Estrada para Lugar Nenhum(Nowhere, EUA, 1997)

A terceira parte da trilogia Teen Apocalypse, de Gregg Araki, após Totally F***ed Up(1993) e The Doom Generation(1994), é tão ou mais louca quanto os filmes anteriores. Com o longa,  Araki dá a sensação de capturar o espírito da época. 

O longa acompanha um dia na vida de um grupo de jovens, mostrado principalmente através dos olhos de Dark (James Duval). Ele está tendo problemas com sua namorada bissexual (Rachel True), que parece mais interessada no hedonismo do que nele. Dark também tem um novo amigo, Montgomery (Nathan Bexton), que parece querer mais do que apenas amizade.

Outras tramas envolvem adolescentes com tesão (na verdade, todo mundo está com tesão nesse filme), uma jovem que é estuprada por um ídolo adolescente (Jaason Simmons), um rapaz tentando levar a namorada para uma festa, um grupo de amigos tendo uma bad trip de ácido, e até mesmo alienígenas que podem querer dominar a Terra.

Para esse filme, Araki escalou uma série de jovens atores que estavam prestes a explodir. Há Christina Applegate, Heather Graham, Ryan Phillippe, Guillermo Diaz, Mena Suvari, Denise Richards, Chiara Mastroianni,  Rose McGowan e Shannen Doherty (que era provavelmente a mais conhecida por Barrados no Baile).

E a trilha igualmente captura a época com Slowdive, Massive Attack, Cocteau Twins, Hole, Daft Punk, The Chemical Brothers, Sonic Youth, Blur, The Verve, Nine Inch Nails, The Jesus & Mary Chain, Portishead, Suede, Marilyn Manson, Radiohead, The The, e mais. Há muita música em Nowhere.

A obra é uma tentativa de documentar o egocentrismo sinuoso e um pouco sem sentido da geração grunge, e embora seja um produto de meados dos anos 90, é difícil não sentir que, cada geração de jovens goste de saber que sua marca de alienação incompreendida é única, o básico sempre permanece o mesmo.

Embora Araki estivesse na vanguarda do New Queer Cinema, aqui a sexualidade parece totalmente fluida e a identidade sexual não é fixa e nem problematizada. Suas ambições são mais amplas do que isso, e como muitos dos outros filmes do diretor, consegue parecer inútil e ao mesmo tempo cheio de significado.

Nowhere é um filme estranho que está deliberadamente a um passo da realidade, mas ainda parece que está conseguindo capturar o hedonismo egoísta, a busca de significado e a confusão aleatória da juventude, de sexualidades fluidas e experimentação de drogas a hormônios desenfreados e nunca ter certeza do que vai acontecer a seguir.

Now Apocalypse(EUA, 2019)

Now Apocalypse contém todos os ingredientes que fizeram Gregg Araki se destacar como um dos criadores do new queer cinema: um elenco bonito, uma infinidade de cenas e possibilidades sexuais, os fetiches que não faltam, uma fotografia colorida marcante, aliens e uma trilha sonora incrível.

A história gira em torno de Ulysses (Avan Jogia), apaixonado pelo enigmático Gabriel (Tyler Posey) e obcecado/atormentado por sonhos estranhos que parecem indicar que algum tipo de catástrofe está prestes a acontecer.

Outros personagens relevantes seriam: Carly (Kelli Berglund), BFF de Ulysses e aspirante a atriz, embora ganhe a vida como Cam Girl, o doce, lindo e hipersexualizado Ford (Beau Mirchoff), colega de quarto de Ulysses e projeto de roteirista; e Severine (Roxane Mesquida), a fria, sexy e também enigmática namorada deste último.

Há ainda Jethro(Desmond Chiam), que emula James Duval, dos filmes do diretor dos anos 1990, e protagoniza momentos tão intensos quanto cômicos ao lado da namorada Carly. Duval também aparece brevemente como o clássico sem-teto que anuncia o fim do mundo.

E embora certamente muitos não vejam mais longe, a série tem muitas outras coisas para nos oferecer. Como um olhar completo e mais complexo do que pode parecer sobre as relações humanas, todas envoltas em cores vivas e na forma de uma comédia atípica.

A sua comédia, sexo e humor, acima de tudo absurdo, formam uma boa combinação, a direção de arte detalhada e sua trilha sonora esplêndida são garantias mais do que suficientes para que o público não fique indiferente com Now Apocalyse.

Incrível, a trilha-sonora traz nomes como Slowdrive, Disclosure ft. The Weekend, Years & Years, Frank Ocean, French 79, FKA Twigs, Morcheeba, Franz Ferdinand, Interpol, My Bloody Valentine, Troye Sivan, Nine Inch Nails, M83, Kings of Convenience, Bat for Lashes, Chromatics, Yeah Yeah Yeahs, LCD Soundsystem, Pixies, Ladytron, Portishead, The XX, entre muitos outros.

O melhor de Now Apocalypse é nos devolver ao Araki mais transgressor; a um Araki renovado, inserido na atualidade dos apps com força total. A série é uma brincadeira muito apetitosa onde se acumulam nudez livre e cenas sexuais cheias de fetichismo. O pior, é que a atração foi cancelada, pelo Starz, e no entanto seu desfecho ficou em aberto.

Geração Maldita(The Doom Generation, EUA, 1995)

A segunda parte da trilogia Teen Apocalypse, de Gregg Araki, depois de Totally F***ed Up(1993) e antes de Nowhere(1997), Geração Maldita  ajuda a definir o cinema indie de meados dos anos 1990. É um filme que se alimenta do niilismo da Geração X e da raiva da juventude pós-punk para criar um road movie que parece relevante e ao mesmo tempo banal.

A desbocada Amy (Rose McGowan) e seu namorado Jordan (James Duval) estão fora uma noite quando seus caminhos se cruzam com o do malandro Xavier (Johnathan Schaech). Enquanto Amy a princípio não quer nada com ele, um estranho vínculo se desenvolve depois que Xavier salva sua vida literalmente atirando na cabeça de um dono de loja armado. O trio acaba saindo em uma viagem juntos, com Xavier tendo uma tendência enervante de matar pessoas, e Amy sendo constantemente confundida com o amor da vida das pessoas, com resultados violentos.

Os locais por onde passam, incluem bares enfeitados com e quartos de hotel com papel-de-parede quadriculado, o diálogo é irreverente e autoconsciente e há muitas cenas de atores vagando de cueca sem motivo aparente. 

 

As coisas ficam cada vez mais estranhas e logo Xavier está fazendo sexo com Amy, mas com o conhecimento e aprovação tácita de Jordan. Tal como acontece com vários outros filmes de Gregg Araki, Geração Maldita vive no limite entre a inutilidade sinuosa e o significado surreal. Com muito sexo e violência extrema, em um momento parece que não vai a lugar nenhum, antes de adicionar um pequeno ponto satírico. 

Geração Maldita, apesar de comparado a uma versão teen de Assassinos por Natureza(1994), tem um senso de humor muito mais aguçado e uma autenticidade que representa a geração grunge. É muito áspero nas bordas, mas funciona. 

Embora não haja conteúdo gay explícito, a tensão sexual entre Jordan e Xavier é deliberada e palpável, com a única questão de saber se Jordan está alheio a isso ou não. Também não é uma coincidência que o final sombrio e indutor de estremecimento ocorra quando a dupla está prestes a agir em sua atração. 

Esses personagens sentem que podem matar, foder qualquer coisa e usar drogas sem parar; não há mais nada por aí para esperar, onde cada dono de loja empunha uma arma e onde imagens da vida real estripando no noticiário do horário nobre são perfeitamente aceitáveis, o mundo em que vivem parece desprovido de qualquer valor moral ou ético.

Uma fatia de niilismo por excelência dos anos 1990, o filme coloca em cena o grunge pós-punk com um senso de humor sombrio, sexo, drogas e violência. E todas essas vertentes fazem que Geração Maldita seja um filme furioso mas também de partir o coração.  

Totally F***ed Up(EUA, 1993)

Totally F *** ed Up, destina você a interpretar os asteriscos da maneira mais conveniente, ainda que pareça muito claro.  Anunciado nos créditos como "Outro filme homo por Greg Araki”, o longa acompanha a vida cotidiana de seis amigos gays que vivem no início dos anos 1990, em Los Angeles.

Como um docudrama, o filme observa seus personagens principais na conversação ou no lazer, e registra as suas opiniões sobre uma variedade de questões, incluindo o amor , HIV, drogas, sexo, masturbação, relacionamentos e atitudes sociais correntes para a homossexualidade.

Cada um dos membros do grupo se apresenta para a câmera como parte do projeto de vídeo do curso de Steven(Gilbert Luna). A qualidade degradada da imagem e da brevidade dos clipes permite apenas uma leitura superficial de cada entrevistado. E conhecê-los definitivamente faz a abordagem segmentada que inicialmente pode sugerir uma falta de estrutura narrativa, começar a encaixar numa história que evolui.

No centro está Andy(James Duval) curiosamente enigmático, com olhares de popstar que, como tantos de sua idade é uma confusão de contradições. Ele descarta a ideia do amor como "propaganda de besteira", apesar das evidências claras em contrário, fornecida pelo casal lésbico alegre e dedicado Michelle(Susan Beshid) e Patricia(Jenee Gill) e sua própria paixão subsequente.

Ainda há Deric(Lance May) e Steven, cuja relação aparentemente sólida está sendo colocada em risco pela infidelidade deste último e o despreocupado Tommy(Roko Belic), que faz parceria com o abandono de um junkie transformando vício em prazer.

Apesar de sua estrutura episódica, o longa flerta com muitos filmes adolescentes dos anos 1980 e 1990, mas o faz do ponto de vista não representado por filmes mainstream e até mesmo independentes, em 1993, quando o New Queer Cinema explodia.

Mas o que realmente fica é a energia primordial do filme e senso de diversão otimista e honesto em uma apresentação de Los Angeles teen gay.  Uma excelente trilha sonora de shoegazer rock dá ao filme seu batimento cardíaco. Talvez a conquista mais significativa de Gregg Araki é que ele nos envolva com um grupo que, embora compartimentalizado e marcado como "diferente" pela sociedade por nada mais do que a sua preferência sexual, são tão fáceis, amáveis, amantes, divertidos e f***dos, como qualquer um nessa idade.