Estrada para Lugar Nenhum(Nowhere, EUA, 1997)

A terceira parte da trilogia Teen Apocalypse, de Gregg Araki, após Totally F***ed Up(1993) e The Doom Generation(1994), é tão ou mais louca quanto os filmes anteriores. Com o longa,  Araki dá a sensação de capturar o espírito da época. 

O longa acompanha um dia na vida de um grupo de jovens, mostrado principalmente através dos olhos de Dark (James Duval). Ele está tendo problemas com sua namorada bissexual (Rachel True), que parece mais interessada no hedonismo do que nele. Dark também tem um novo amigo, Montgomery (Nathan Bexton), que parece querer mais do que apenas amizade.

Outras tramas envolvem adolescentes com tesão (na verdade, todo mundo está com tesão nesse filme), uma jovem que é estuprada por um ídolo adolescente (Jaason Simmons), um rapaz tentando levar a namorada para uma festa, um grupo de amigos tendo uma bad trip de ácido, e até mesmo alienígenas que podem querer dominar a Terra.

Para esse filme, Araki escalou uma série de jovens atores que estavam prestes a explodir. Há Christina Applegate, Heather Graham, Ryan Phillippe, Guillermo Diaz, Mena Suvari, Denise Richards, Chiara Mastroianni,  Rose McGowan e Shannen Doherty (que era provavelmente a mais conhecida por Barrados no Baile).

E a trilha igualmente captura a época com Slowdive, Massive Attack, Cocteau Twins, Hole, Daft Punk, The Chemical Brothers, Sonic Youth, Blur, The Verve, Nine Inch Nails, The Jesus & Mary Chain, Portishead, Suede, Marilyn Manson, Radiohead, The The, e mais. Há muita música em Nowhere.

A obra é uma tentativa de documentar o egocentrismo sinuoso e um pouco sem sentido da geração grunge, e embora seja um produto de meados dos anos 90, é difícil não sentir que, cada geração de jovens goste de saber que sua marca de alienação incompreendida é única, o básico sempre permanece o mesmo.

Embora Araki estivesse na vanguarda do New Queer Cinema, aqui a sexualidade parece totalmente fluida e a identidade sexual não é fixa e nem problematizada. Suas ambições são mais amplas do que isso, e como muitos dos outros filmes do diretor, consegue parecer inútil e ao mesmo tempo cheio de significado.

Nowhere é um filme estranho que está deliberadamente a um passo da realidade, mas ainda parece que está conseguindo capturar o hedonismo egoísta, a busca de significado e a confusão aleatória da juventude, de sexualidades fluidas e experimentação de drogas a hormônios desenfreados e nunca ter certeza do que vai acontecer a seguir.

Velociraptor(México, 2014)

Velociraptor, do diretor Chucho E. Quintero, se passa no último dia de existência da Terra e também se dissolve até o seu quadro final. O filme assume os riscos pessoais que os personagens trazem, facilitados apenas depois de confrontar seus próprios destinos.

Quintero chama seu dispositivo de enquadramento apocalíptico de truque, um truque para colocar seus personagens em uma situação incomum, a fim de provocar respostas inesperadas. É uma forma para colocar questões sobre como as relações funcionam e se constituem no mundo real. Isso fica claro pela estrutura do filme: um presente retratando dois melhores amigos, Alex e Diego, um gay, um hétero, andando pela Cidade do México imaginando quando o mundo vai acabar, cortado com uma série de digressões dentro do filme, todas filmadas em estilos distintos.

A maioria das digressões do Velociraptor mostra eventos no passado antes que os amigos soubessem que o fim estava chegando e não tem nada a ver com a premissa da ficção científica. Em um filme convencional de ficção científica, esperávamos uma exposição sobre a origem do apocalipse, mas só descobrimos a causa alguns minutos antes do final do filme e ela é mencionada casualmente. Em vez disso, o filme se concentra em confidências compartilhadas e histórias contadas entre os personagens, coisas que o outro não sabia, e assim fortalecendo sua amizade.

Alex, o jovem gay interpretado com quietude e dignidade por Pablo Mezz, tem uma agenda própria que impulsiona tudo: ele nunca foi penetrado, ou mais precisamente, ele nunca se sentiu confortável o suficiente para permitir que outro homem entrasse nele. Ele espera que seu melhor amigo hétero, Diego, interpretado pelo charmoso e engenhoso Carlos Hendrick Huber, possa ajudá-lo, porque, você sabe, o fim do mundo está próximo…

Diego começa irritado e resistente a isso, mas eventualmente começa a, se não se animar com a ideia, pelo menos considerá-la seriamente. O que se segue é uma longa e muitas vezes engraçada combinação de uma sedução com uma espécie de aliciamento, por parte de Alex. Para Diego, é uma chance de redescobrir as raízes de sua amizade, fazer uma ou duas confissões e também perceber que há profundidades e detalhes em seu amigo que ele não prestava atenção antes.

Mas para chegar ao ponto em que o filme chega, um anticlímax terno e provisório, o filme divaga um pouco, contando histórias sob a perspectiva de cada personagem e, a certa altura contos escritos. Essas digressões são estruturadas como narrativas, com elementos de teatro e performance, e não como flashbacks convencionais.

Os filmes de Quintero também mostram amizades entre gays e heterossexuais e as formas carregadas, mas às vezes gratificantes, de se relacionarem. Essas amizades existem, mas poucos filmes mostram como elas acontecem.

Os personagens de Velociraptor não se rendem ao desespero ou às fronteiras do passado; eles permanecem humanos e tentam algo novo. Mesmo que falhem, seus atos finais na vida – o roubo e a preservação de minutos de uma fotografia, um beijo impulsivo, um sexo suave – foram feitos com compaixão.