13 anos de A24: 13 filmes queer para celebrar

Fundada em Nova York em 2012, a A24 rapidamente se tornou um dos principais nomes do cinema independente. A produtora consolidou sua identidade ao investir em narrativas ousadas, dar liberdade criativa a cineastas autorais e construir um catálogo que transita entre o prestígio dos prêmios e a devoção dos cinéfilos.

Para marcar os 13 anos de existência, o CINEMATOGRAFIA QUEER selecionou 13 produções que exploram experiências e sensibilidades queer em diferentes gêneros e estilos. São filmes que reafirmam a importância da diversidade dentro da linguagem cinematográfica e que fazem da A24 uma referência incontornável de inovação e representatividade.

Moonlight, de Barry Jenkins

"Moonlight" (2016, dir. Barry Jenkins)

Da infância à vida adulta, Chiron busca identidade, afeto e pertencimento em meio à dureza de Miami. Um retrato poético da masculinidade negra e queer que venceu o Oscar de Melhor Filme.

"Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo" (Everything Everywhere All at Once) (2022, dir. Daniel Kwan & Daniel Scheinert)

Evelyn, imigrante chinesa, descobre que precisa salvar o multiverso enquanto enfrenta crises familiares. Uma aventura caótica, emocional e queer que fez história no Oscar.

"I Saw the TV Glow" (2024, dir. Jane Schoenbrun)

Escrito e dirigido por Schoenbrun, explora identidade queer e depressão de maneira abstrata. Vendido como terror, mas é um drama psicodélico e psicológico sobre crescer em um mundo hostil.

"Queer" (2024, dir. Luca Guadagnino)

Baseado em William Burroughs, acompanha a solidão e os amores de um expatriado gay no México dos anos 1950. Intenso, literário e vulnerável.

"Problemista" (2023, dir. Julio Torres)

Um imigrante salvadorenho tenta permanecer em Nova York enquanto persegue sonhos artísticos. Fantasia, humor absurdo e crítica social se misturam em chave queer.

"Bodies Bodies Bodies" (2022, dir. Halina Reijn)

Um grupo de jovens ricos se reúne para uma noite de jogos e drogas, mas a tensão vira paranoia e violência. Terror satírico sobre amizade, sexualidade e privilégio.

"Aftersun" (2022, dir. Charlotte Wells)

Um pai e sua filha passam férias na Turquia nos anos 90. Memórias fragmentadas revelam a melancolia e os silêncios de uma relação íntima e dolorosa.

Aftersun, de Charlotte Wells

"Close" (2022, dir. Lukas Dhont)

A amizade intensa entre dois garotos é abalada pelo olhar cruel da sociedade. Um filme delicado sobre inocência, masculinidade e perda.

"A Baleia" (The Whale) (2022, dir. Darren Aronofsky)

Um professor recluso busca se reconectar com a filha enquanto enfrenta a obesidade extrema. Uma história de dor, redenção e amor queer.

"Love Lies Bleeding" (2024, dir. Rose Glass)

Anos 80, fisiculturista e gerente de academia iniciam um romance explosivo em meio a violência, desejo e corpos em transe. Um noir queer cheio de músculos e paixão.

"The Inspection" (2022, dir. Elegance Bratton)

Um jovem gay rejeitado pela mãe entra para os fuzileiros navais. Entre disciplina e preconceito, encontra força para afirmar sua identidade.

"Sing Sing" (2023, dir. Greg Kwedar)

Drama baseado em fatos reais, mostra presos ensaiando uma peça de teatro. O afeto queer emerge como resistência em meio ao encarceramento.

"Saint Maud" (2019, dir. Rose Glass)

Enfermeira recém-convertida ao catolicismo se torna obcecada por salvar a alma de sua paciente. Terror psicológico com desejo, fé e delírio.

Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo, dos Daniels

The Inspection(EUA, 2022)

The Inspection, o filme semiautobiográfico do roteirista e diretor Elegance Bratton, sobre o desejo de aprovação e conexão humana de um jovem gay negro em um ambiente implacável, envenenado por fanatismo e masculinidade tóxica, conta verdades essenciais sobre o estado da vida queer, na América, fora dos epicentros gays e outros espaços seguros. 

O avatar de Bratton, Ellis French (Jeremy Pope), vive em um abrigo para sem-teto há anos. Ele visita sua mãe, Inez (Gabrielle Union), para recuperar sua certidão de nascimento e ingressar no Corpo de Fuzileiros Navais. Com a porta ainda acorrentada, Inez entrega seu documento, incluindo uma intimação judicial. Quando ela finalmente o deixa entrar, ela não é calorosa nem acolhedora. Torna-se evidente que ela o deserdou cinco anos antes, por causa de sua orientação sexual.

O filme narra o exaustivo treinamento básico de quatro meses sob o antiético e sádico sargento Laws (Bokeem Woodbine), um veterano da Operação Tempestade no Deserto que visa quebrar os recrutas, moldando aqueles que podem aguentar e eliminando quaisquer fracos. Incapaz de esconder seu segredo por muito tempo, Ellis também carrega o fardo adicional de bullying e surras brutais de seus colegas recrutas. 

Há também uma clara referência a Beau Travail(1999), ao retratar os anseios de Ellis em um espaço totalmente masculino. Bratton é muito mais explícito do que Claire Denis durante algumas sequências de fantasia, uma das quais termina abruptamente com Ellis sendo espancado no chuveiro. 

Bratton retrata habilmente a confusão de um jovem gay em relação aos seus muitos desejos, amor, carinho, amizade, empatia, orientação, aprovação, sexo e mais, e sua incapacidade de separar e compartimentalizar cada um. Ellis tem uma queda pelo sargento Rosales (Raúl Castillo), que é durão, mas atencioso. Pope e Castillo cumprem perfeitamente a ambiguidade dessa relação.

Bratton conhece em primeira mão os sentimentos que cada cena deve transmitir, mas também tem as habilidades para reproduzi-los com precisão. As atuações são igualmente fantásticas: Pope capta as nuances e a complexidade de alguém que não projeta naturalmente a masculinidade, ajusta-se para se encaixar em ambientes hipermasculinos e escorrega ocasionalmente. É um ato de corda bamba, e Pope se equilibra com maestria.

Quase irreconhecível, Gabrielle Union surpreende no papel igualmente desafiador de uma mãe dividida entre seus instintos maternais e suas crenças religiosas. Bokeem Woodbine é brilhante como o instrutor que fecha os olhos para o abuso sofrido por Ellis e até o perpetua. Outro destaque é Raúl Castillo, que calibra de forma impressionante diferentes camadas de um mesmo personagem visto em público, em particular e na fantasia de Ellis.

Bratton faz The Inspection parecer vivido, cru e corajoso. Se ele for capaz de atingir um nível tão alto, em suas próximas produções, como nessa sua estreia pela A24, podemos ter um futuro grande diretor a caminho.