Corsage(Áustria/Luxemburgo/Alemanha/França, 2022)

A realeza e o pedestal-prisão da feminilidade são o tema do filme da realizadora austríaca Marie Kreutzer, de O Chão Sob Meus Pés(2019), que imagina a vida doméstica da imperatriz dos Habsburgos, Elizabeth da Áustria, em 1877, ano do seu 40º aniversário. Como Maria Antonieta, de Sofia Coppola ou a princesa Diana, de Pablo Larraín, Sisi vive em um luxuoso delírio de solidão.

Elizabeth é brilhantemente interpretada por Vicky Krieps, premiada em Cannes, como misteriosa e sensual, imperiosa e severa: uma mulher de paixões e descontentamento que enfrenta aversão gelada da corte e da família de seu marido infiel, Franz Joseph (Florian Teichtmeister), isso é por causa de sua simpatia por a parte húngara do império dos Habsburgos e sua intimidade com o mundano conde Andrássy (Tamás Lengyel).

Servas e funcionários vienenses sorridentes impugnam suas lealdades austríacas enquanto envergonham o corpo de Elizabeth, todos os dias ela enfrenta a luta literal e figurativa para caber em seu corpete e chegar a terríveis 45cm ao redor da cintura.

Toda a vida de Elizabeth é velada, e o filme vê seu estilo de vestimenta e existência quase como uma variação do luto da corte. A obra a mostra vivendo em uma série de salões enormes e frios e salas de jantar sombrias, das quais ela se refugia em banheiros, submetendo-se a vários regimes de perda de peso automutilantes.

Além disso, Kreutzer escreveu o roteiro. Ela examina os muitos escândalos em torno da Imperatriz, incluindo casos de ambos os lados do leito conjugal, festas decadentes e a suposta anorexia nervosa e comportamento suicida. A política nacional também é discutida com a situação explosiva em torno dos sérvios no Império, eventualmente o gatilho para a Primeira Guerra Mundial.

A diretora se diverte com o uso de truques. A julgar pelos muitos anacronismos em Corsage, certamente não é um reflexo preciso e direto da realidade histórica. Além da trilha, por exemplo, há um servo com um aspirador de pó num quadro.  

Seu famoso cabelo, que chega até os tornozelos, simboliza o peso de seu papel, determinado a ser decorativo. A verdadeira Sisi se descrevia como uma "escrava" de seu cabelo, que levava várias horas para cuidar todos os dias. A fictícia Sisi apenas os corta em algum momento como forma de libertação.

Embora claramente contada dentro de um universo de privilégios, Corsage ressoa com o discurso atual sobre a hiper-visibilidade e invisibilidade feminina e a não conformidade dos papéis implícitos de gênero e envelhecimento. Sisi não aceita restrições, desafia as regras, quer moldar o mundo às suas ideias.

O Chão sob meus pés(Der Boden unter den Füßen, Áustria, 2019)

Como um tsunami, um evento familiar pode invadir sua própria vida e causar um desastre. O Chão Sob meus Pés demonstra isso usando o exemplo da consultora de alta administração Lola(Valerie Pachner), que está perdendo cada vez mais o controle, que está deslizando os fios de sua governança, tanto profissionalmente quanto privadamente, e que agora está se tornando uma marionete - dos poderes psíquicos.

O estranho centro de poder é sua irmã Conny( Pia Hierzegger), que foi internada em um hospital psiquiátrico após uma tentativa de suicídio. Suas demandas, ligações e manipulação penetram ruidosamente na vida de negócios. Lola dá desculpas, perde reuniões e, enquanto ela ainda está tentando resolver as coisas para sua irmã, sua própria vida está desmoronando.

A diretora Marie Kreutzer, ela própria austríaca, tem seu filme ambientado entre Viena e Rostock, sua personagem principal, Lola, viaja entre as duas cidades. Lola é inicialmente com uma rajada de ferro e controle, depois ela aparece cada vez mais machucada.

Rockstock é onde habita o mundo de negócios onde Lola é encarregada de despejar pessoal. A conversa de negócios, as noites curtas no hotel, a sala de fitness, os sapatos pretos de salto alto, os trajes rigorosos e a festa de aniversário da empresa, o caso com sua chefe, são os ingredientes do seu sucesso na vida. Viena, por outro lado, onde mora sua irmã, é a cidade do tsunami. Aqui tudo desaba em Lola, o desespero, o sofrimento, a morte.

O filme mostra o que provavelmente é o maior tabu no mundo dos bem-sucedidos: não se deve revelar nenhuma nudez, não revelar nenhuma fraqueza, nem tornar-se vulnerável. Se algo vazar, o diagnóstico rápido é: esgotamento. “A lepra do consultor”, diz Lola ao conhecer o diagnóstico e todos se afastarem dela.

Devemos dar crédito ao filme de Kreutzer por ter fortalecido a discussão acerca de saúde mental. Conny verbaliza a visão dos internos psiquiátricos, fala em fixação, mostra as injúrias, reclama da medicação e da pouca comida. Dividir o quarto com pacientes psicóticos graves, por sua vez, incentiva sua própria paranoia.

A diretora também ecoa o ponto de vista do médico, segundo o qual os pacientes podem ver através da ordem simbólica da psiquiatria e adotar as forças que ali atuam, por meio de adaptação, manipulação e terapia simulada.

O fato de que a coexistência de psiquiatria e consultoria de gestão de ponta também sugere uma série de paralelos entre o mundo dos doentes e o mundo dos bem-sucedidos. No final, Lola sai de seu trauma como um robô, é uma saída que sugere que este só poderia ser o início de outra íngreme.